1948年到1949年完成《安蒂戈尼》,這部作品綜合音樂(lè)、舞蹈、戲劇為一體,而在伴奏樂(lè)隊(duì)的配器上采用4架鋼琴、59種打擊樂(lè)器與人聲的大膽結(jié)合。以體現(xiàn)最古老的神話--太陽(yáng)神與月亮神的結(jié)合,剛與柔、健與美的天然合一。這部作品奠定了他在世界上作為大師級(jí)的作曲家的聲望。
他在專業(yè)作曲上所采用的技法與他在音樂(lè)教育上一樣 都是突出節(jié)奏性因素,以某種固定音型不斷反復(fù)作音樂(lè)發(fā)展動(dòng)力,在旋律中較少使用半音音階和變化音,和聲讓位到更次要的位置,總之無(wú)論旋律、伴奏都以古樸、簡(jiǎn)潔為創(chuàng)作技法和表現(xiàn)形式。舞臺(tái)布景、演員服裝的象征性都是體現(xiàn)他原本性的"完整藝術(shù)"的理念。
1950年一1960年奧爾夫曾任慕尼黑音樂(lè)學(xué)院作曲大師班教授和負(fù)責(zé)人,他的教學(xué)是以讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我為宗旨,這在專業(yè)音樂(lè)教育領(lǐng)域仍貫穿他一生的教育思想。
奧爾夫一生耕耘不息 創(chuàng)作了大量音樂(lè)作品和音樂(lè)戲劇,直到1973年78歲高齡時(shí),還創(chuàng)作了他最后一部大作《世界末日之劇》。
他的劇作大多數(shù)都取材于童話、希臘神話或民間傳說(shuō)。正如他自己說(shuō)的"常常有人問(wèn)我為什么我的舞臺(tái)作品幾乎都是從古代、從神話和傳奇中選擇素材,我井不覺(jué)得它的陳舊 相反卻認(rèn)為它仍是強(qiáng)有力的材料。時(shí)間因素會(huì)消失,但精神動(dòng)力卻永遠(yuǎn)存在。我的戲劇寫作卻是為了傳達(dá)一種精神的狀態(tài)。"二次世界大戰(zhàn)后,德國(guó)不僅經(jīng)歷了生存的壓力 也面臨精神力量的重建與再生。德國(guó)人把教育擺在了首位子以關(guān)注。1946年在戰(zhàn)爭(zhēng)的廢墟上就舉辦了戰(zhàn)后第一屆學(xué)校音樂(lè)周活動(dòng),這些無(wú)疑對(duì)戰(zhàn)后的經(jīng)濟(jì)騰飛起了催兒作用。
1948年奧爾夫在巴伐利亞電臺(tái)工作的好友瓦爾特·潘諾夫斯基偶然在舊書(shū)店發(fā)現(xiàn)了奧爾夫于1936年為柏林世界奧運(yùn)會(huì)錄制的舞蹈體操音樂(lè)的唱片。這是為兒童少年表演用的,使用軍特學(xué)校的樂(lè)器編配并演奏。這一發(fā)現(xiàn)誘發(fā)了他們邀請(qǐng)奧爾夫重新來(lái)制作一套廣播節(jié)目的構(gòu)想。他們的興趣特別在兒童親自參與演奏音樂(lè),電臺(tái)打電話給奧爾夫,奧爾夫當(dāng)時(shí)正在緊張寫作《安蒂戈尼》,但這個(gè)計(jì)劃深深吸引他;"這一提議吸引了我 因?yàn)樗蛭姨岢隽巳碌恼n題,并意味著我以往被突然中斷了的嘗試得以繼續(xù),F(xiàn)在 又為我提供了新的實(shí)驗(yàn)可能性。一種新的、適合兒童的音樂(lè)教育思想吸引了我。于是,我決心承擔(dān)這個(gè)任務(wù),并按我的方式去加以貫徹。"從1948年至1951年 在慕尼黑以及德國(guó)許多城市還是一片廢墟上,奧爾夫與古麗特·凱特曼通過(guò)電臺(tái)這個(gè)傳媒 向世人展現(xiàn)了一個(gè)全新的兒童音樂(lè)教育觀念和領(lǐng)域。與軍特學(xué)校時(shí)期不同的一是對(duì)象完全變成兒童,二是增加了語(yǔ)言與歌唱,以前奧爾夫主要為律動(dòng)、舞蹈寫音樂(lè),而什對(duì)兒童他認(rèn)為必需把呼喚(名字)、詩(shī)、詞和歌唱作為節(jié)奏訓(xùn)練的出發(fā)點(diǎn)。動(dòng)作、歌唱和演奏結(jié)合為一體的。在這里由孩子們自己親自參與歌唱、演奏的音樂(lè),以至自己設(shè)計(jì)(創(chuàng)作)的音樂(lè)深深地吸引了廣大的學(xué)生、教師和家長(zhǎng)們。奧爾夫放棄了冗長(zhǎng)的理論傳授。而采用奏樂(lè);豐富多彩的傳統(tǒng)兒歌、童謠,加上軍特時(shí)期沒(méi)有充分發(fā)揮的人聲色彩,從一開(kāi)始反響就出乎意料,非常強(qiáng)烈 由于聽(tīng)眾一再要求,這個(gè)節(jié)目持續(xù)了三年之久!隨之而來(lái)是不斷地詢問(wèn)在哪兒可以學(xué)習(xí)這種演奏?在哪兒可以買到樂(lè)器、樂(lè)譜-一由巴伐利亞電臺(tái)的廣播引發(fā)了下面的工作:原來(lái)的樂(lè)器隨著戰(zhàn)火付之一炬,而老門德勒(第一位制造出音條樂(lè)器的樂(lè)器名師、奧爾夫的老友)因年事已高不能再給予支持。這時(shí)一個(gè)年輕的樂(lè)器制造師貝克·恩克出來(lái)了,他曾師從門德勒造琴,很快貝克造出了第一批音條樂(lè)器,供電臺(tái)廠播之用,一年后便有了一間自己的作坊--建于慕尼黑近郊的"第 49作室"。奧爾夫在為這位過(guò)早去世的朋友寫的悼詞中指出了他在奧爾夫音樂(lè)教育事業(yè)里的關(guān)鍵地位:"如果沒(méi)有克蒂斯·貝克·埃姆克,《學(xué)校教育》的新開(kāi)端和這種樂(lè)器在整個(gè)世界傳播是不可能的。"從1950年至1954年 由奧爾夫和凱特曼合作編寫的《學(xué)校教育--為兒童的音樂(lè))}(《ORFF-SCHULThRKMUSIK FUR KINDER》)五卷本終于由二十年前就發(fā)出預(yù)告的塑特出版杜(SCh。ti)出版發(fā)行。同時(shí)還陸續(xù)編出大量補(bǔ)充教材出版。這是奧爾夫音樂(lè)教育體系具有奠基性意義的大事。